IV Festival de Aboios de São José dos Ramos

Calina Bispo
Repórter
11.03.09




Tem início nesta sexta-feira (13), o IV Festival de Aboio da cidade de João José dos Ramos, localizada a 90 km de João Pessoa. Como uma população de pouco mais de cinco mil habitantes, a cidade da Zona da Mata paraibana recebe neste final de semana uma diversidade expressiva da cultura popular tradicional do Estado. O evento também homenageia o repentista Manoel Xudu e o poeta popular Zé de Brito.

A idealização do Festival é da pesquisadora Laura Maurício, doutora em oralidade e escritura. Segundo ela, diversas expressões da cultura popular participam do festival, contribuindo assim para a preservação dos valores e costumes da gente do campo, e da própria identidade cultural da região onde ele acontece.

“Além dos aboios, que é a parte mais interessante da festa, teremos ainda a competição de montaria, corrida e desfile de jegue, cavalgada, missa do vaqueiro e muito forró pé de serra”, explica a idealizadora.

Além do processo de preservação e valorização dos costumes, o Festival também garante à perpetuação dos saberes tradicionais através de um espaço dedicado a apresentação dos novos aboiadores.

Esse processo de transmissão e do encontro entre diferentes gerações é um dos aspectos mais importantes de uma ação como a deste Festival, único em todo o Brasil a homenagear os vaqueiros.

“O sentido dessa realização é mostrar para as pessoas que uma parte de nossa cultura que está em extinção. O vaqueiro não tem mais os campos, o mundo da tecnologia e a nova configuração do mundo alteraram muito o ambiente de trabalho, mas o canto, o aboio, tem valor imenso para a cultura do nosso país e do Nordeste”, defende a estudiosa.

Segundo Laura, mesmo com as tradições quase extintas por completo, alguns vaqueiros, principalmente de São José dos Ramos, continuam montados em seus cavalos e seguindo os costumes.

O projeto do Festival foi contemplado no edital 2008 do Fundo de Incentivo à Cultura Lei Augusto dos Anjos (FIC), e recebeu recursos na ordem de 40 mil reais, segundo tabela do FIC divulgada pela Subsecretaria de Cultura no ano de 2008.

Dentro do projeto, além da realização do festival, também está prevista a gravação e distribuição de um CD com canções e aboios da festa. “Cerca de 10 vaqueiros estarão participando do Cd, entre eles a vaqueira Lila e dois vaqueiros mirins”, destaca Laura Maurício.

Saiba Mais

O aboio típico no Nordeste do Brasil é um canto sem palavras, entoado pelos vaqueiros quando conduzem o gado para os currais ou no trabalho de guiar a boiada para a pastagem. É um canto ou toada um tanto dolente, uma melodia lenta, bem adaptada ao andar vagaroso dos animais, finalizado sempre por uma frase de incitamento à boiada “ei boi! boi surubim!, ei lá, boizinho!”. Esteja atrás (no coice) ou adiante da boiada (na guia) o vaqueiro sugestiona o gado que segue tranquilo, ouvindo o canto.

Programação

13 de Março
21h Abertura do Festival
21h15 Tributo a Manoel Xudu (Poetas, Repentistas e Vaqueiros )
21h45 Homenagem ao Poeta Popular Zé de Brito
22h Apresentação do Cavalo Marinho (Mestre Zequinha)


14 de Março
4h Alvorada dos Chocalhos e Banda da Policia Militar
7h Café dos Vaqueiros
8h Desfile de Jegue (Escolas e Comunidade )
10h Corrida de Jegue
11h Argolinha
16h Festival dos Vaqueiros Mirins
18h Exibição de Vídeos da UNEB (Vaqueiros de Canudos e Lampião)
19h Festival de Aboio
21h Forró Pé-de-Serra

15 de Março
7h30 Cavalgada (Saída da casa de Zé Preto)
9h Missa do Vaqueiro com o Padre João Izidro
11h Encerramento do Festival

Ana Viana na Vice presidência da Fundação Espaço Cultural da Paraíba

Desde a última segunda-feira (2), a Fundação Espaço Cultural da Paraíba (Funesc) está sendo conduzida pela cantora lírica Ana Gouveia

Nomeada vice-presidente da Funesc, Gouveia, que já trabalha na instituição aproximadamente há 22 anos, é mais uma das mulheres que o jornal A União homenageia neste dia 8 de março.

Ana Gouveia é bacharel em matemática, mas desde muito cedo sabia que sua trajetória de vida seria artística, onde, diz ela, se sente completa e feliz. O caminho começou a ser percorrido logo cedo, quando teve certeza de sua paixão pela música. Nos anos de 1980, começou a viver profissionalmente da música através de uma mulher que ela escolhe como símbolo para homenagear todas as mulheres neste 8 de Março.

"A professora Dadá Gadelha foi a pessoa que me inseriu no meio musical e através dela descobri o canto lírico. Então aproveito para celebrar na pessoa dessa mulher todas as minhas professoras e pessoas que me ajudaram, e que mais na frente prestarei uma homenagem especial a todas elas", diz Gouveia.

A partir de sua profissionalização, Ana Gouveia passou a integrar o Coral Sinfônico da Orquestra Sinfônica da Paraíba. No ano de 2000, foi convidada para fundar e reger o Canto Coral e Grupo Folclórico de Araruna, cidade natal do governador José Maranhão. Logo em seguida, a cantora resgatou o Coral Sinfônico da Orquestra Sinfônica da Paraíba, que continua em plena atuação nos dias de hoje.

Entre suas prioridades enquanto gestora da Funesc, a finalização da reforma e abertura da Biblioteca Juarez da Gama Batista, fechada desde 2003, e a realização do Festival Nacional de Arte (Fenart). "Há de convir que nós não podemos enfrentar um festival do porte do Fenart de imediato, mas com certeza iremos realizá-lo entre novembro deste ano e janeiro de 2010", enfatiza Gouveia.

Como coralista há mais de duas décadas, a vice-presidente tem consciência das necessidades mais urgentes da classe, não perde isso de vista e se mostra com disposição para buscar benefícios aos integrantes do coral sinfônico. "Eu quero outro momento para a nossa classe, nós precisamos de respeito e de carinho porque é a sociedade quem ganha com isso. Os coralistas não têm vínculo empregatício e essas pessoas precisam ser respeitadas, então farei o possível para resolver essa situação, que deve ser pensada com muito carinho, e também os problemas da Orquestra Sinfônica", observa, acrescentando que agradece a sua chegada à atual equipe do governo estadual ao governador José Maranhão e à desembargadora Fátima Bezerra.

Cinema Paraibano a todo vapor...

Calina Bispo
Repórter
06.03.09

A produção cinematográfica paraibana vai de vento em popa. Além dos vídeos e filmes que estão em processo de pré produção, veremos nos próximos meses, uma série de lançamentos de curtas-metragens novos.

E parece que de uma hora pra outra, todo mundo em João Pessoa está editando ou finalizado alguma coisa. Isso não é à toa. Essa correria toda se deve, principalmente, ao fato de estarem encerrando no dia 15, as inscrições para o prêmio Energisa de Estímulo ao Audiovisual Paraibano, de 20 mil reais.

Parece que nossos realizadores não querem perder a oportunidade de lançar seus vídeos e filmes na 4ª edição do Festival de Cinema de Países de Língua Portuguesa, entre 1 e 9 de maio na Usina Cultural Energisa.

“O CINEPORT é um ótimo espaço de visibilidade, garante para nossas produções um espaço midiático muito forte, platéia cheia daqui e de outros estados, já que são convidados muitos cineastas e diretores de fora da Paraíba e também do Brasil”, diz o fotógrafo cinematográfico João Carlos Beltrão, que assina a direção de fotografia da maioria das produções que serão lançadas nos próximos meses.

Em produção

Continuam as gravações de um documentário sobre o cineasta Linduarte Noronha, diretor de Aruanda. A direção é assinada por Manfredo Caldas, que dirigiu em 2008 o documentário O Romance do Vaqueiro Voador. O documentário está sendo realizado a pedido do Canal Brasil.

Pós-produção

Entre as novidades esperadas, dois filmes de ficção em película - curtas-metragens: Moído, de Bruno de Sales, em 35mm e O plano do cachorro, de Ely Marques e Arthur Lins – vencedores do último Prêmio Energisa , em João Pessoa, em 2007, com o vídeo Um fazedor de filmes.

Bruno de Sales, que em 2005 lançou o curta de ficção Cão Sedento, também está concluindo o vídeo “Rua do Vento”, de ficção científica, mas sem previsão de lançamento.

Otto Cabral (Instrumento Detector de Alguma Coisa, 2007), está concluindo mais dois documentários: “Sinézio, o fenômeno” e “Magarefe”. O primeiro é uma homenagem ao time Nacional de Patos e sua conquista do campeonato paraibano em 2007, e o segundo é uma observação sobre um homem que trabalha em matadouro em Patos e que tem a função de abater o boi – o Magarefe.

O jornalista e videasta Elinaldo Rodrigues (dirigiu o doc Brincantes) está finalizando seu documentário sobre o rio Sanhauá, e tem estréia prevista para o mês de julho. A videasta Ana Bárbara Ramos (dirigiu o doc Cabaceiras em 2007) está concluindo mais um documentário: Suíte Caroline, sem data prevista para lançamento.

O cineasta Torquato Joel (Passadouro, 1999), também se prepara para lançar nova produção, o documentário “Aqui”, sobre a história da Paraíba a partir da revolução de 30.

E quem já está pronto para lançar dois vídeos de uma vez só é o videasta Chiquinho Sales, com as produções “Nego” e “1500”. O lanámento deve acontecer até o final do mês de março.

Pré-produção

Em fase de pré-produção, se encontra o único longa-metragem de ficção de Campina Grande nos últimos 10 anos, "Tudo que Deus Criou...", do diretor André da Costa Pinto, também diretor do premiado documentário de curta-metragem Amanda & Munick (2008). As gravações do longa estão previstas para iniciarem no próximo dia 15, em Campina Grande.

Em João Pessoa, quem tem um projeto de longa-metragem em andamento é o videasta Carlos Dowling, que começou a escrever o roteiro de Bestiário em 2005. Neste ano, o projeto de pesquisa do vídeo foi contemplado pelo Fundo de Incentivo à Cultura Lei Augusto dos Anjos (FIC).

Atualmente, Dowling, que assina a direção do DVD Sivuca – O Poeta do Som (2006), busca financiamentos públicos e privados para iniciar a pré-produção do longa-metragem.

“Estou na fase de montar empresa para conseguir utilizar os mecanismos de financiamento existentes. Já coloquei o projeto no edital do Fundo Setorial do Audiovisual mês passado e agora colocarei no edital do MINC”, diz o videasta.

Através do FIC, três outras produções estão encaminhadas: o documentário O Velho do Rio, de Leonardo Alves de Oliveira, do município de Sousa; Onde Borges Tudo Vê – uma adaptação de textos do escritor argentino Jorge Luiz Borges, de Taciano Valério, de Campina Grande; e a ficção Redemunho, de Marcélia Cartaxo, em João Pessoa.

Parece que 2009 está nos reservando boas surpresas cinematográficas. Vamos esperar pra ver.

Enfimj, Watchmen

Calina Bispo
Repórter
05.03.09

Adaptação de uma obra para outra é sempre esperada com ansiedade e até mesmo desconfiança. E quando se fala de adaptação de uma história em quadrinhos para o cinema, a expectativa aumenta ainda mais, já que as duas linguagens têm na imagem, um dos principais e mais importantes elementos narrativos.

Na Paraíba já tivemos uma experiência que conquistou a platéia local com o curta-metragem Cão Sedento, de Bruno de Salles, adaptado dos quadrinhos do artista multimídia Shiko.

Essa é a nossa referência em adaptações, apesar do quadrinho de Shiko não ter sido publicado, o filme de Salles percorre o país integrando o acervo itinerante da Programadora Brasil, dedicado ao tema de Violência Urbana, sendo exibido em vários cineclubes brasileiros.

Muito além da realidade do cinema paraibano, encontramos Hollywood com seus bilhões de dólares investidos na indústria de cinema. E foi de lá que surgiu uma polêmica que atrasou um dos mais aguardados lançamentos da história das adaptações de HQ para o cinema.



Após resolvido o impasse judicial entre a Fox e a Warner, que impedia o lançamento do filme Watchmen, os amantes dos quadrinhos já podem comemorar em João Pessoa, pois mais do cedo do que se esperava, a adaptação da obra de Alan Moore enfim chega às telas de cinema da capital.

Entre traillers e inúmeros blogs na internet que se dedicam a expor as expectativas dos fãs de HQ, dos fãs de Alan Moore e daqueles que conhecem os quadrinhos apenas através das adaptações cinematográficas, entra em cartaz Watchmen, a partir de hoje no Tambiá Shopping e Box Cinemas no Manaíra Shopping, em duas salas de João Pessoa.

Essa expectativa não é gratuita, já que Watchmen (palavra em inglês que significa 'vigilantes') é tido pela crítica especializada como uma primeiras obras em HQ a conquistar o respeito da literatura e assim ser considerado pelos próprios literatos como obra literária.

'Watchmen' nasceu como uma série mensal da DC Comics e foram publicadas 12 edições no período entre 1986-1987. Um ano depois, a editora investiu na mudança de formato e lançou a obra de Alaan Moore com ilustração de Dave Gibbons, em brochura de Grafic Novel.

Daí pra frente 'Watchmen' se popularizou entre a crítica e o público leitor, sendo a única história em quadrinhos a conquistar o Prêmio Hugo de Ficção Científica, onde são consagradas anualmente as melhores publicações, editores, revistas e promessas do gênero. Em 2005, integrou – também como única publicação em HQ - a seleção das 100 Melhores Obras Literárias da Língua Inglesa de 1923 até o Presente.

O filme é dirigido por Zack Snyder, que em 2007 dirigiu “300”, adaptação da Grafic Novel de FranK Miller. A história é ambientada numa realidade fictícia norte-americana nos anos 80, onde um grupo de super-heróis aposentados começa a ter sua vida ameaçada. Rorschach (Jackie Earle Haley), detetive que usa uma máscara desfigurada, e o Coruja (Patrick Wilson) passam a investigar a identidade do vilão antes que suas próprias vidas corram perigo.

O cantor Daniel (en)cena de boiadeiro



Outra estréia desta semana é o filme brasileiro “O Menino da Porteira”, dirigido por Jeremias Moreira Filho. Com o cantor Daniel como protagonista, o filme se passa no interior do sudeste do Brasil, anos 50.

Diogo é o nome do personagem de Daniel no filme e também na próxima novela da Rede Globo (Paraíso). Além de mesmo nome e profissão – já que Diogo também será cantor na telinha da TV e na telona do cinema, tanto o personagem do filme quanto da novela conserva as mesmas características ficcionais e da vida do cantor.

Diogo/Daniel é um peão de boiadeiro calado, introspectivo de coração bom e quando solta a voz na cantoria, todos se encantam. Entre questões políticas, mocinhos e bandidos, o cantor Diogo/Daniel se apaixona por uma moça cobiçada pelo bandido da trama, mas o amor prevalece e dá tudo certo para o protagonista. Coisas de novela...

Força Policial, conduta americana e escândalos

A última estréia desta semana é o filme “Força Policial”, dirigido por Gavin O'Connor. “Na história, os policiais seguem a vida obedecendo a um estrito código de honra: proteja sempre os seus “Quando uma batida de rotina em um ponto de drogas dá terrivelmente errado, um escândalo de corrupção no coração da polícia acaba se tornando a principal manchete dos jornais.

Antônio Mariano assume a edição do Correio das Artes

Calina Bispo
Repórter
04.03.09


Em 27 de março de 1949, o Jornal A União lançava o suplemento literário Correio das Artes, que se transformaria em uma das iniciativas mais respeitadas da cena literária nacional e o suplemento mais antigo em circulação no país.

No período de 2003 ao início de 2009, foi editado pelo poeta e jornalista Linaldo Guedes, que se despediu dessa função em fevereiro deste ano. Outro poeta paraibano, Antônio Mariano, estréia como o novo editor do Correio das Artes, que diz ter “uma história muito especial com o Suplemento”.

A trajetória literária de Antônio Mariano inicia quando o poeta conquista em 1986 o troféu do Correio das Artes, concedido ao poeta e escritor pelo conto A Cobaia, publicado pela primeira vez no suplemento literário do jornal A União.

A partir de então, Mariano se tornaria um dos colaboradores mais assíduos do suplemento que hoje tem edição mensal. “Enquanto colaborador, nunca tive a menor dificuldade em publicar no Correio das Artes”, diz Mariano. “E essa é uma das características que pretendo manter, já que minha intenção é abrir cada vez mais espaço para revelar e interagir com novos escritores”, enfatiza.

Mariano afirma pretender com que o Correio das Artes continue a ser um espaço onde é respeitada a diversidade de tendências e movimentos literários na Paraíba e no Brasil. “Quero estimular cada vez mais a pluralidade de conteúdo, onde possamos contar com a presença tanto dos autores mais tradicionais aos mais inventivos”.

As mudanças que chegam com Mariano ao Correio das Artes não acontecem no campo estético, que segundo ele manterá a mesma linha de Linaldo Guedes, optando por edições temáticas, homenageando personalidades literárias, eventos importantes, lançamentos e relançamentos de obras.

O que muda, de acordo com o projeto do novo editor, será a forma de circulação do Correio das Artes, agregando valores pedagógicos ao suplemento, ao ter como objetivo inseri-lo em sala de aula.

Sendo a escola um espaço de educação formal, Mariano deseja fazer com que o Correio das Artes se torne mais um instrumento pedagógico utilizado na formação dos cidadãos, e consequentemente de novos leitores.

“Enquanto veículo de comunicação e cultura, ele assume um papel de mediação entre as escolas e os autores paraibanos, por isso quero fazer com que o correio das Artes chegue a todas as escolas de ensino médio da rede pública paraibana”, enfatiza.

E continua. “Vou estabelecer um contato direto entre os autores que publicam no Correio das Artes e as escolas, no sentido de levá-los pessoalmente as salas de aula, para que haja uma aproximação entre leitor e escritor”, explica Mariano.

Novos espaços/territórios

Uma tendência da literatura em tempos atuais é a forma como vem ocupando espaços virtuais ao mesmo que constrói uma nova noção de território na internet. Em meio a esse universo, Mariano é um dos escritores paraibanos que mais sabe aproveitar essa tendência e pretende fazer uso disso, digitalizando todas as edições dos suplementos e assim, torná-los acessíveis ao maior número de pessoas possíveis.

“A Internet é uma nova e eficiente forma de comunicação. Serve para trocar experiência e travar novas amizades com outros poetas mundo afora”, afirma Mariano. “Vivemos ao mesmo tempo no tempo real e no tempo virtual e não podemos ficar distante desse processo, principalmente quando desejamos que o Correio das Artes, além de instrumento pedagógico, também seja um canal para as discussões contemporâneas da literatura”.

A primeira edição editada por Antônio Mariano, ainda em parceria com Linaldo Guedes, será o número comemorativo dos 60 anos do Suplemento e está previsto para ser lançada no último final de semana do mês de março.

Calina Bispo
Repórter
02.03.09

A Aliança Francesa em João Pessoa está iniciando sua programação de eventos culturais do ano de 2009, com a instalação de um projeto de fomento a novos e inéditos artistas visuais da cidade.

Quem abre o programa é a jornalista e fotógrafa paraibana Nara Rocha. Ela apresenta, nesta terça-feira (3), a partir das 19h30, na Aliança Francesa da capital, a exposição individual “Indochina”, a primeira de sua trajetória fotográfica. A mostra reúne 20 fotografias, dimensões de 30 x 40 cm, onde a autora aborda a população do Vietnã, Laos, Camboja e parte da Tailândia.

“Realizaremos diversas exposições no campo das artes plásticas, fotografia, arte digital, instalação, etc. A intenção é divulgar artistas de João Pessoa e de outras regiões da Paraíba, com menos de 35 anos de idade, que nunca realizaram uma exposição individual”, diz Mikael de la Fuente, Diretor da Aliança Franco-Brasileira de João Pessoa - Campina Grande.

“Nosso objetivo é apoiar sua carreira nascente, mostrar ao público da Paraíba sua criatividade e o potencial desses artistas, valorizando assim a cultura local. Com isso colocamos em perspectiva as culturas francesas e brasileiras para um melhor conhecimento mútuo”, enfatiza la Fuente.

Segundo la Fuente, uma curadoria foi formada por personalidades do mundo da cultura que selecionou seis jovens artistas para o ano de 2009. “Também estaremos abrigando um artista reconhecido pela sua contribuição às artes plásticas, numa espécie de homenagem”, diz.

La Fuente diz ainda que o programa cultural da instituição também contemplará outros segmentos artísticos, a exemplo do ciclo de cinema – prevista para 29 de março a primeira sessão, e dos eventos oficiais do ano da França no Brasil que tem início no dia 13 de março.

Indochina e sua abordagem antropológica pelas lentes de Nara Rocha

Com uma máquina fotográfica nas mãos e uma mochila nas costas, Nara Rocha, de apenas 28 anos de idade, natural de João Pessoa, percorreu diversos vilarejos asiáticos, descobrindo a “cara” da gente que tem formas tão diferentes e distantes de viver a vida.



“Nara inventariou rostos, expressões, gestos e movimentos reveladores de um mundo de hábitos milenares, mas em lenta e perene transformação”, apresenta Betrand Lira, professor doutor do Departamento de Comunicação Social da Universidade Federal da Paraíba.

A exposição tem como tema as paisagens, a vida, a cultura e as diferentes etnias dos povos que habitam esses países que, juntos, formam a chamada “Indochina”, uma região do sudeste asiático, que inclui Vietnã, Laos, Camboja e parte da Tailândia. Localizada entre o leste da Índia e o sul da China, foi, durante anos, fortemente influenciada pela cultura de ambos os países.

“Ao expor esse universo, através da fotografia, quero divulgar uma cultura tão fascinante quanto desconhecida, proporcionando às pessoas uma nova experiência através de um meio capaz de ultrapassar as fronteiras geográficas”, argumenta Nara, que decidiu unir a paixão que tinha por explorar novos mundos e suas diferentes etnias com um meio de comunicação capaz de ultrapassar qualquer barreira cultural e geográfica: a imagem.

Nascida em João Pessoa, 28 anos, Nara Rocha é formada em jornalismo pela Universidade Federal da Paraíba e tem especialização em antropologia visual pela Universidade de Goldsmiths em Londres. Ela conta que descobriu a fotografia há uns dois anos e que já fez outros ensaios, mas sempre tendo as diferentes etnias do mundo e cotidiano delas como foco principal.

“João Pessoa é meu porto-seguro, quando sinto saudades de casa é pra cá que eu volto. Mas como estou sempre viajando e explorando novos mundos não sei bem onde vivo”, confessa a “mochileira” que já rodou o mundo registrando-o na retina e com sua câmera digital Nikon D50.

O Ano da França no Brasil

O diretor da Aliança Francesa antecipa com exclusividade para a reportagem de A UNIÃO, a programação do 1º evento oficial do ano da França no Brasil. “Estaremos abrindo as comemorações com uma proposta contemporânea de poesia urbana (SLAM). Para isso traremos à João Pessoa uma das maiores expressões da contemporaneidade do gênero na França, a ‘slameuse’ Delphine II”, acrescenta La Fuente. Essa programação será no dia 13 de março na Estação Cabo Branco, a partir das 17h30, com entrada gratuita.

Saiba Mais sobre o Slam
É um tipo de arte de expressão popular. O SLAM é comparado aos “repentistas”, pela sua mistura entre poesia declamada e muito ritmada. As apresentações de SLAM são como desafios entre os participantes, mas, ao contrário do “repente”, raramente são improvisadas e os participantes recitam textos próprios previamente escritos.

Serviço:
O que: Exposição fotográfica “Indochina”
Onde: Hall da Aliança Francesa, av. Bento da Gama, 396 Torre
Quando: de 03 de março a 06 de abril
Hora: 19h30

Flávio Tavares e a Subsecretaria de Cultura

Calina Bispo
Repórter
27.02.09


Na última quinta-feira (26), o atual Subsecretario de Cultura do Governo do Estado, o artista plástico Flávio Tavares se reuniu com o seu antecessor, o produtor cultural Sandoval Nóbrega para se inteirar da situação do órgão que tem a responsabilidade de criar e gerir políticas públicas para a cultura na Paraíba.

Com o “bonde andando”, Flávio Tavares diz de forma agradecida que foi pego de surpresa pelo convite, já que não tem experiência administrativa de gestão cultural, mas em compensação é um dos artistas paraibanos mais conhecidos aqui e nacionalmente.

“Ainda me sinto desconectado, porque tenho um ritmo de trabalho e de repente me botam dentro de um campo onde tenho que conversar com vários segmentos políticos e pessoas ligadas a arte. É por isso que sobre a área cultural não posso nem falar agora”, afirma o subsecretario.

Flávio Tavares é a terceira pessoa a assumir a Subsecretaria de Cultura em menos de três anos – Daniela Ribeiro e Sandoval Nóbrega foram seus antecessores respectivamente, e começa com o desafio de criar um plano de ação onde o tempo é um dos maiores obstáculos, tendo em vista que já no próximo ano serão realizadas novas eleições para o Governo do Estado.

“Sandoval se colocou totalmente a minha disposição para me por a par de tudo, pois pela conversa que tivemos agora a pouco vi o quanto há para ser feito na Subsecretaria, são muitas ações já iniciadas, outras para começar e bastante coisa para eu compreender”, diz o atual subsecretario.

Sobre o FIC - Fundo de Incentivo a Cultura Lei Augusto dos Anjos, Sandoval Nóbrega diz que está entregando a subsecretaria com dotação orçamentária para cumprir os projetos do FIC, uma das grandes preocupações dos 63 proponentes dos projetos contemplados no edital 2008.

“Tem alguns projetos que já receberam o valor integral dos recursos, tipo aqueles que tinham cronograma de atividades previstos para os meses de janeiro e fevereiro”, observa o ex-subsecretario.

Nóbrega diz que do total de recursos destinados ao FIC, na ordem de R$ 1.565.769,82 (um milhão, quinhentos e sessenta e cinco mil, setecentos e sessenta e nove reais e oitenta e dois centavos), cerca de 23% destes recursos já foram repassados aos proponentes, o que dá aproximadamente 360 mil reais.

Ao serem perguntados sobre o edital 2009, tanto o atual secretário quanto o seu antecessor afirmam que este ano não será possível abrir seleção para o FIC, mas que em 2010 é praticamente certo.

“Como houve muitas mudanças nos últimos três anos dentro da Subsecretaria, ainda há projetos atrasados, tanto em realização e prestação de contas quanto no repasse dos recursos”, justifica Sandoval Nóbrega.

“Pretendemos garantir a realização e finalização de tudo que está pendente antes de lançamos outro edital, por isso só em 2010 abriremos inscrição para seleção pública de novos projetos”, confirma o atual subsecretario.

Nova Gestão e Políticas Públicas

O subsecretario observa que para se gerir a cultura é necessário preservar sua memória e conhecer suas raízes, antes de qualquer coisa. Acreditando nisso como uma das características a serem identificadas em sua gestão, Flavio Tavares diz que é necessária uma política cultural sustentada por um lastro de organização envolvendo conceitos de museu e restauração, ou seja, uma política cultural capaz de levantar a memória da Paraíba.

“É preciso ter um entendimento daquilo que chamamos ‘a cultura do povo’, porque a gente está perdendo isso. É preciso termos o entendimento da forma e do nascer da cultura que Darcy Ribeiro tanto investigou. E esse entendimento não é uma coisa fácil de se conseguir pois não o é entendimento do artista e sim a cultura em si mesma”, conclui.

Sobre o Festival Nacional de Arte, promovido pela Fundação Espaço Cultural da Paraíba – ainda sem presidente, Tavares diz que por ser um evento realizado por uma Fundação que tem autonomia adminsitrativa, ele ainda não dispõe de informações sobre o projeto de 2009, mas garante, “é uma de nossas prioridades, pois é um evento de suma importancia para todo o estado e não seria justo com a Paraíba não garantirmos sua realização”, conclui.


Breve Perfil de Flávio Tavares

Flávio Roberto Tavares de Melo nasceu em João Pessoa - PB, no dia 15 de fevereiro de 1950. Nascido em berço artístico, vem de uma família que mergulhou nas mais variadas formas de artes: seu avô era um notável fotógrafo, e seu pai era bastante dedicado ao desenho, tendo produzido, inclusive, várias vinhetas para programas locais.

Conquistou respeito e admiração trabalhando em diferentes técnicas como a pintura, desenho, gravura, aquarela e escultura. Aos 14 anos começava a revelar sua paixão pelas artes plásticas, e com pouco mais de 20 já havia realizado exposições em Recife, Rio de Janeiro e São Paulo.

Aos 24 anos conquistava o prêmio Salão de Arte Global em Olinda, no ano de 1974, quando teve a oportunidade de conhecer, através da premiação, parte da Europa.

Hoje, aos 59 anos, Flávio Tavares tem um currículo artístico extenso e respeitado internacionalmente. Tem participado de mostras nas grandes cidades do Brasil e do mundo. Já pintou cenários para peças teatrais e produziu painéis e murais na Paraíba e em outros estados nordestinos.

Flavio Tavares tem trabalhos expostos em vários países como Estados Unidos, Israel, França, Alemanha. Já foram temas de seus trabalhos Augusto dos Anjos e Ariano Suassuna.